A csütörtöki reggeli: Prada és Dior

Ha csütörtök, akkor megint egy olvasnivaló fejezet a szakdolgozatomból. Mint minden valamirevaló irományban, a gondolkodtató kérdésekre és a kibontakozásra várni kell, de a ráhangolódás ugyanilyen fontos része a befogadásnak. Ennek tükrében a divatvideók előtti utolsó bemelegítőkör a sokszor ambivalens Prada és a nemrégiben John Gallianotól megvált Dior divatnagyhatalmakká alakulásáról olvashattok!

2.2 Prada

           

A Prada közel egy évszázados múltra tekint vissza, mely megalapozta a márka stílusjegyeit. Ahhoz azonban, hogy ez ikonikussá váljon sokat váratott magára. A jelenlegi olasz tervezőnő, Miuccia Prada nagyapja nevéhez köthetőek az első bőrből készült luxus utazótáskák, melyek Prada néven futottak. Az évtizedeken keresztül hol sikereket elkönyvelő, hol a csőd szélén álló brand áttörését a Miuccia által tervezett, pocone vízhatlan nylontáska hozta. Első ruhakollekciójának bemutatására viszont csak 1989-ben került sor, de innentől kezdve már visszavonhatalanul a divatvilág élmezőnyébe lépett. Ruhadarabjai a dolgozó, de vagyonos nő státuszát kívánták képviselni egyszerű, sötét tónusú, de karakteres darabjaikkal. A kiegészítők viszont továbbra is játékos, egyedi darabok voltak, jól kompenzálva az öltözékek komolyságát. A hagyományokat fenntartva a márka ikonikus terméke máig is a Prada táska. Ruhái viszont szenzonról szezonra komoly változásokon mennek keresztül és a legváratlanabb fordulatokkal lepik meg a közönséget. Jó példa erre a legutóbbi tavaszi kampány, mely a szokottól eltérően nemcsak, hogy nem letisztult, de gyümölcs mintázatú ruhái és neonszínekben pompázó boái hivalkodóak és talán a jóízlés határait is súrolják. Ennek ellenére a közönség imádja, hiszen a termékekről felirat nélkül is leolvasható a brandjelzés, ami igen fontos szempont a vevőknek. A kissé talán unalmas és nem is olyan nagy sikerű téli kampány után tehát nagyszerű fogás volt ez a márkától.

Ha már a Chanel internetes kommunikációjáról szó esett, meg kell hogy említsem a Prada hivatalos oldalát is. A www. prada.com a márkához hasonlóan folyton megújuló, az aktuális trend profiljára kialakított. Az oldal kevésbé bővelkedik egyedi tartalmakkal, mint a Chanel blogszerű side-ja, de minden szükséges információ megtalálható rajta és divatvideokban sincs hiány. Az aktuális kampányok megnézhetőek, úgyanúgy, mint a catwalk show-k. Az oldal mégsem teljesen felhasználóbarát, ugyanis nem mindig egyértelműen kezelhető.

A Pradavál kapcsolatos érzéseimet egyszerűen talán úgy tudnám legjobban kifejezni, hogy nagyon olasz. Teljesítményében ugyan ingoványos, de a belüről jövő stílus és minőségi luxusigény nem szorul magyarázatra.

2.3 Dior

            A francia származású Christian Diorról ismeretes a mítosz, miszerint fiatal korában egy jós így nyilatkozott róla: "Az asszonyok áldani fogják, maga pedig általuk fog boldogulni.” 

Dior karrierjét a Pradához hasonlóan nem az öltözéktervezéssel kezdte, hanem kalapterveket készített. A fiatal tervező tehetségére olyan nevek is felfigyeltek, mint Nina Ricci, Balenciaga vagy maga Coco Chanel. Saját divatházát 1946-ban nyitotta meg a francia fővárosban, de az igazi áttörést számára a következő év hozta meg, amikor is bemutatták a tervező nevéhez kapcsolódó ,,New Look” kollekciót. A nőies, kifinomult darabok a háború után nagy sikert arattak. A nőknek igényük volt újra szépnek érezni magukat. A derekat hangsúlyozó, homokóra alakot kölcsönző kosztümkabát, a hosszú, felsliccelt szoknya, a formatervezett kalapok, az elegáns megjelenés a Dior védjegyévé vált. Az első kollekcióhoz hamarosan az első parfüm is csatlakozott, a Miss Dior. Máig a márka nevével fémjelzett parfümök tucatja került piacra.

Ezzel Dior meg is kezdte a világ meghódítását, hamarosan egész nyugaton és az USA-ban is ismerték a nevét.  A sztárvilágot is elbűvölte. Olyan nevek viselték a ruháit mind a filmvásznon, mind az életben, mint Audrey Hepburn vagy Brigitte Bardot. Napjainkig azok a hírességek száma csak növekszik, akik szívesen öltenek Diort, vagy adják az arcukat a márkához. Vegyük csak például a divatház utóbbi kedvenceit Marion Cotillardot vagy Natalie Portmant.

A tervező hagyományait és a Dior kultuszt ma John Galliano viszi előre, akinek sikerült provokatív stílusát és a Christian Dior által lefektetett alapelveket izgalmasan kombinálni. Illetve feltehetőleg a francia divatház angol tervezővel való együttműködése is egy kifizetődő kollaboráció a piaci terjeszkedést tekintve.

A brand marketingje bizonyosan jól működik, hiszen újabb és újabb kampányokat dob piacra különböző fogyasztói rétegeket megcélozva.

A márkaweboldala korrektül felépített, a termékek, a reklámvideok és kampányképek elérhetőek. Mégis inkább tűnik reklámoldalnak, mint kreatív felületnek. Bizonyos menüpontok nem elérhetőek és számomra egy olyan kereskedelmi felület, ami katalógus szerűen mutatja be a brand termékeit. Másik megközelítésből viszont egy olyan honlapnak is tekinthetjük, ami nem akarja magát többnek eladni, mint ami valójában.

Szép és értelmetlen tárgyak

Összeszedtem a legszebb, legviccesebb és legfurább értelmetlen tárgyak közül néhányat, amik az online piacon kaphatóak. Nyilván a gyönyörködtetés is egy funkció, de ettől most tekintsünk el :) 

Képek forrása: Etsy, Svpply, Goodsie

A divatházak és ,a Chanel'

A héten szerencsére sokat kellett dolgoznom, így sajnos kicsit elmaradtam a színes, kedves, érdekes designos dolgok felkutatásával. De miután ma is csütörtök, íme a következő fejezet a ,Nemzetközi divatházak kisvideói és az első Fashion Video Festival' című dolgozatomból. Ezúttal a divatházakról!

2.Divatházak

Hogy lássunk konkrét példákat is a működő, nagy brandek új kommuniációjára, három nagy divatház kisivideoját válaszottam elemzésre. A Chanel, Prada és a Dior olyan termékeket fémjeleznek, melyeknek első gondolatra nem is lenne szüksége rendszeres reklámokra, hiszen úgyis mindenki ismeri és becsüli a munkájukat. Ennek ellenére azt láthatjuk, hogy minél nagyobb egy brand, annál több munkát és anyagiakat fektet a promotálásba.

A Chanel, Prada és a Dior komoly múlttal rendelkezik, a legalsó lépcsőfokról nőtték ki magukat a ranglétra tetejére, miközben olyan egyedi stílust alakítottak ki, melyet azonnal a márka nevéhez kapcsolunk. Vitatható, hogy könnyebb-e felépíteni a semmiből egy divatbirodalmat abban az időben, amikor a divatszakma még nem számított luxusiparnak, legalábbis nem a mai vonatkozásban. Vagy egyszerűbb-e ma feltűnni egy olyan piacon, mely ugyan tele van konkurenciával, melyek nem kímélik egymást, mégis rengeteg ember áll a háttérben, hogy művészeti, statégiai és marketingfogásokkal segítsenek ebben.

Az általam választott három divatház fejlődésére is röviden kitérnék, mert véleményem szerint fontos azt látni, hogy a kezdő koncepciót megtartva hogyan idomult a brand az éppen aktuális viszonylatokhoz és hogyan alkalmazták az elmúlt három év új műfaját, a fashion videot.

2.1 Chanel

            A Chanel divatház alapítójának, Coco Chanel életét azt gondolom, nem kell bemutatnom, főként, hogy az elmúlt években több könyv és film is boncolgatta a témát. Ami a dolgozatom szempontjából igazán érdekes, az a stílus, és az egyéb Chanel házhoz kapcsolódó termékek és védjegyek, amiknek köszönhetően ma már luxusnak számít. Illetve a kérdés, hogy hogyan ültethető át mindez a mozgókép világába.

Coco Chanel nevét elsősorban a női öltözék megreformálásával hozzuk kapcsolatba. Az 1900-as évek elején a fűzökbe zárt nőknek nagy felszabadulást jelentett az Chanel által megreformált öltözködés, mely a férfi öltözékek elemeit emelte a női divatba. Nem csak fizikálisan jelentett nagy segítséget a női nem számára, de valószínűleg pszichológiai jelentőséggel is bírt a tartalom, ami a nők személyiségét és szabadságát hangsúlyozta.

Ezt követően megjelent a Chanel No.5 parfüm, örök érvényűen az érett nő aromája, ami azóta is a legkeresettebb illat. Majd következett a szintén Chanel nevéhez köthető ,,kis fekete ruha”, ami máig is minden női ruhatár alapkelléke. Ami pedig igazán a márka védjegyeként ismeretes, az az 1950-es években készült Chanel-kösztümként emlegetett tweed darab[1], ami kényelmes, praktikus, elegáns és mára státusszimbólum is egyben.

Coco Chanel láthatóan olyat alkotott a női öltözködésben, amit nehéz lenne elfelejteni. Azonban ahhoz, hogy a mítosz a mai pompájában ragyog, kellett Karl Lagerfeld és az őt körülvevő nagylétszámú csapat, akik mind kreativitásban, művészetileg és marketinges szempontból is fenntartják az előkelő státuszt.

A kollekciók minden szezonban szépen ötvözik a névadótól öröklött hagyományokat a modern nő igényeivel. Ha a szezonális trendek nem is minden esetben hoznak valami felejthetetlen újdonságot, a minőség az évek múlásával változatlan. Maga Lagerfeld személye is elég impozáns ahhoz, hogy  megragadja a figyelmünket és meg is tesz mindent ezért. A Chanel házon kívül rengeteg munkában benne van a keze, a kötelező partik állandó résztvevője, a tervezés mellett fotózik, valamint megjelenése is  összetéveszthetelen védjegyévé vált. Tehetségét pedig senki nem kérdőjelezi meg, hiszen közel harminc éve a brand művészeti vezetője.

Azon felül, hogy a Chanel állandó megjelenési felületeket kap és vásárol, a márka hivatalos honlapja[2] is rengeteg információval szolgál a kötelező tájékoztatáson kívül.

A webside megnyitásakor rögtön kamerán keresztül láthatjuk a párizsi Cambon 31. szám alatt nyílt első üzletét, néhány képkocka segítségével betekintést is nyerhetünk az enteriőrbe. A kategórikusan szétválasztott menük közül is akármelyikre lépünk, képi vagy videós prezentációkkal találkozunk, megnézhetjük a márka legutóbbi catwalk showját is. Legkellemesebb meglepetés akkor ér bennünket, amikor a Chanel News opciót választva a Chanel saját blogján találjuk magunkat. Azon belül is választhatunk témakörönként, vagy megnézhetjük az arhívumot. A Chanel News nem csak híreket közöl, de szinte minden lépéséről kisvideóval tájékoztat, sok esetben Karl Lagerfeld saját munkáin keresztül.

A Chanel divatház azt gondolom rengeteg munkát fektetett abba, hogy jelenlegi pozícióját felépítse és megtartsa. Ettől még ugyan marketingfogásokról van szó sok tekintetben, de emellett állandóan tájékoztat és nyújt annyit a közönségnek, hogy így marad annyira hiteles.

---

[1] http://www.style.hu/hir/Gabrielle-Coco-Chanel/3847/

[2] www.chanel.com

Témaindoklás-bemelegítés

Csütörtök és ahogy ígértem itt az első rész a Nemzetközi divatházak kisvideói és az első magyar Fashion Video Festival című szakdolgozatomból. Ha tetszik és kíváncsiak vagytok a folytatásra, akkor várlak titeket jövő csütörtökön is. Addig pedig nem eresztem így el a tollam és jövőhétig a szokásos inspirációs képekkel, klassz témákkal és művészekkel várlak titeket a hét többi napján. De nem csak itt, hanem a KlassDSignon is, ahol most Kata északi designtúrájáról olvashattok! Enjoy:) 

Az általam választott téma indoklása

Szakdolgozatom témája a videót, mint munka- és kommunikációs eszközt, kreatív csatornát értelmezi a divatvilágban. Több szempontból is indokoltnak tekintem, hogy erre a tárgykörre esett a választásom. Elsősorban, mint a vizuális kifejezés eszközével gondolkodó és dolgozó személy érzem magamhoz közel a témát, másrészt foglalkoztat az az új média, amely rövid idő alatt drasztikusan változtatott az ingereken, amik az embert érik, magába sűrítve más műfajok sajátosságait. Ez az élmény újraértelmezi és elgondolkodtatja az alkotót és a befogadót is, hosszú távon talán megváltoztatja a művészet élményét. Meg tudunk-e egyáltalán különböztetni művészt és befogadót vagy mindenki egyenlővé válhat az alkotás folyamatában a technika segítségével? Sokan egyértelműen az akadémikus képzés mellett érvelnek, mely szerint a tehetség mellett (időnként helyett) iskolai tanulmányokkal pótolhatók vagy egészíthetők ki a hiányosságok. Mások szerint ha a tehetséghez akarat, kitartás és szorgalom mellett szerencse is párosul, a képzetlen személy is válhat profi szakemberré. Hiszen az egyediség és eredetiség nem köthető korhoz vagy képzési szinthez. Ezzel együtt főként elgondolkodtató, hogy az a műfaj a legnyitottabb terep bárki számára, amely a legszélesebb spektrumon ötvöz és használ olyan érzékletes eszközöket, mint a hang és kép hatásai.

Szintén lényeges kérdés, hogy hogyan hat ez a divatra, mint iparágra és az ehhez kapcsolódó kereskedelemre. Művészeti köntösbe bújtatott reklámokról vagy a reklám stílusjegyeit hordozó művészeti alkotásokról van-e szó.

Ahhoz azonban nem fér kétség, hogy a videózás egyre inkább használt eszköz és jóformán mindenki számára elérhető. A legnagyobb divatházaktól a kezdő tervezőkig élnek a lehetőséggel, népszerűsítik termékeiket és önmagukat. Ezzel arányosan a videok száma csak növekszik és egyre kevésbé alkot konkrétan elhatárolható kategóriákat. A művészi alkotás összefolyik a reklám anyagokkal és egy új rendszert kreál. Az azonban vitatott, hogy milyen létjogultsága van ennek az új kategóriának és megállja-e a helyét, mint külön műfaj vagy csak egy alkategóriáról beszélhetünk a videózás területén.

Dolgozatomban a fent említett kérdésekre keresem a választ a nemzetközi és hazai tendenciák helyzetét figyelembe véve.

Az esszé tartalmának és gondolatiságának alakulásában ösztönző segítséget kaptam konzulensemtől, Rózsavölgyi Adéltól, valamint Zanin Éva, Herczeg Attila és Perlaki Márton felvetései és gondolatai útmutatóul szolgáltak számomra az írás során.

1.Bevezetés

Igen nehéz és felesleges kísérlet lenne konkrét dátumot megnevezni a divatvideó születésének, különösen, hogy a műfaj annyira friss és innovatív, hogy szakirodalmak még nem jegyzik.  Néhány gondolat viszont segítségül szolgál annak megértésében, hogy hogyan vált közkedveltté és a gyakorlatban alkalmazottá a fashion videózás.

Nyilván nem a 2009-es év az, melyben az első ilyen jellegű videókat közzé tették , de ebben az esztendőben helyettesítette először Gareth Pugh élő catwalk showját egy mozgóképes performance és 2009-ben kezdték az élő, online közvetítéseket a divathetekről.

Budapesti látogatása során Katheryn Ferguson filmművész is kiemelte, hogy az elmúlt három év az új stílus robbanásszerű elindulásának időszaka. Ennek egyik nyomós indoka az akkori világválság is, mely főként a luxusipart nem kímélte. A kisfilmek lehetőséget kínáltak a válság áthidalására nemcsak anyagi szempontból, de szellemi kihívásnak is tűntek egy kiszolgáltatott és érzékeny periódusban.

Eközben a fotózásokról és szakmai tevékenységekről készült werkfilmek gyorsan népszerűsödnek az internet segítségével. Olyannyira, hogy hangsúlyt fektetnek ezeknek a kivitelezésére, zenével és effektekkel színesített rövidfilmek engednek közelebb mindenkit a belső körökhöz. Az illúzió legalábbis az, hogy a szakmai elit bepillantást enged hétköznapi szituációkba, mellyel könnyebben szimpátiát nyernek a közönségtől.

Az internet adta lehetőségek, a blogok, online magazinok térhódítása olcsó, de gyors és közvetlen út a közönség eléréséhez. Így a fent említett kisvideókon, werkfilmeken kívül egy, az internetes reklámozásra specifikus marketing művészet jött létre a divatvilágban.

A fashion videók akár művészeti értékek, akár reklám termékek, a legnagyobb brandek azonnal éltek az új kifejezés formájával és mára szinte kötelező jelleggel tartozik a márkák minden kollekciójához egy videó.

A divatvideó nem feltételez szükségszerűen egy hozzá kapcsolódó brandet. Kétségkívül tartalmaznia kell valamely, a divathoz kapcsolódó komponenst, máskülönben nem beszélhetnénk divatvideóról. Madonna videoklipjei óta azonban tudjuk, hogy nem kell fashion videot csinálni ahhoz, hogy tervezőt, márkát népszerűsítsünk vagy stílust alkossunk. Ennek köszönhetően mára a zenei videók legalább annyira meghatározó tartalma a trend, mint a kiindulópont, a zene. Sőt, egyes esetekben egy-egy videoklip jobban koncentrál a stylingra, a vizualitásra. Gondolok itt a zenei és divatvilág aktuális dívájára, Lady Gagára, akinek legutóbbi előadására a new york-i divathéten, Thierry Mugler 2011 őszi/téli divatbemutatójának keretén belül került sor.

Igazán minőségi és úttörő munkának számít a divatvideózás területén a híres divatfotós Nick Knight és munkatársai által alapított Showstudio[1], egy olyan kreatív reklámügynökség, melynek bázisa az internet, témaköre pedig a divat és a szépség. A Showstudio internetes oldalán található kisfilmek változatos tartalmú és terjedelmű videók, melyek különböző kollaborációk eredményei. A munkák mindegyikére jellemző a profi technika, az igényes munka és a művészi érzékenység, olyannyira, hogy a legtöbb esetben a tartalom mögött teljesen eltűnik a reklámszerű kommunikáció.

Külön a fashion témakörhöz kapcsolódó, videókra szakosodott webside a World Fashion Channel[2]. A divatfotókkal, eseményekkel és egyéb információkkal kiegészülő internetes oldal konceptuálisan jól felépített és átlátható, ahol nyomon követhetjük az aktuális kisfilmeket és a brandekhez, szakemberekhez kapcsolódó legfontosabb eseményeket. Az oldal informatív jelleggel tájékoztat, magára kreatív feladatokat azonban nem vállal.

Ezeken kívül természetesen számtalan fóruma van a divatról szóló kisfilmeknek, főként nem szabad elfeledkezni a leglátogatottabb forrásokról: különböző blogokról és közösségi oldalakról.

---

[1] www.showstudio.com

[2] www.wfc.tv

A divatvideókról minden csütörtökre

Tegnap valahogy kezembe került a 2011-ben írt Kreás szakdolgozatom, amiben a divatvideokkal foglalkoztam. Nem csak mint csodaszép, hangulatkeltő divatkisfilmek, hanem, mint új piaci eszköz. Nos arra jutottam, hogy mivel a témával kapcsolatban nincs szakirodalom, talán sokakat érdekelhet a kérdés. Nyilván nem ringatom magam abba a tévhitbe, hogy az én irományom csigázza fel a kedélyeket, sokkal inkább a kérdéskör lehet érdekes azoknak, akik még szeretnek és tudnak három mondatnál nagyobb kiterjedésű írást olvasni. Szóval ezeknek a kedves olvasóknak a kedvéért (még úgy is, hogy ilyenformán senki nem kért erre:), minden csütörtökön meg fogok osztani egy kis fejezetet a szakdolgozatomból.

Íme a tartalomjegyzék, hogy szabad akaratotokból dönthessetek arról, hogy idekattintotok e csütörtökön! 

Nemzetközi divatházak kisvideói és az első magyar Fashion Video Festival

Téma indoklása

Tartalomjegyzék

1. Bevezetés

2. Divatházak:

               2.1 Chanel

               2.2 Prada

               2.3 Dior

           

3. Divatházak kisvideói, reklámfilmjei

               3.1 Indoklás az adott kisvideók kiválasztására és az elemzés szempontjára

               3.2 Chanel video elemzése

               3.3 Prada video elemzése

               3.4 Dior video elemzése

4. A divat és a mozgókép kapcsolata

               4.1 Magyar vonatkozás

5. Az első magyar Fashion Video Festival

               5.1 Létrehozásának körülményei

               5.2 A fesztivál egy szervező illetve egy pályázó szemszögéből

                                         Interjú: Baksa Zsófi és Móró Máté

               5.3 A fesztivál műsora

5.4 Vélemény a fesztiválról

               5.5 Két kiválasztott kisvideo elemzése

                          

5.5.1 Első kisvideo

                                                        FVF kisvideo. Cél, történet, hogyan kapcsolódik a fesztiválhoz?

                           5.5.2 Második kisvideo

                                                       2 versenyvideo: történet, hangulat, képi világ, mondanivaló

6. Véleményezés, összkép

                                           Mi a vizuális irány és a manipuláció? Mi a divat a videozás terén? Hogyan látják                       a divatot ezek a mozgóképek?

Neked van bajuszod?

Nos lehet, hogy az én hiányosságom, de nem emlékszem, hogy a bajusz, mint ,,kiegészítő" mikor lett elengedhetetlen darabja a hétköznapjainknak. Chaplin óta ugyan tudjuk, hogy lehet védjegy is a bajusz, de szemlátomást a pödört, sodort, ragasztott, festett, vágott, nyomtatott arcszőrzet most nagyon menő.

Arra meg végképp nem emlékszem, hogy mikor segített volna hozzá a világbékéhez. Sőt a történelemből ismeretes, hogy a jellegzetes bajusztól nem feltétlen leszel gentleman. Ám ha most mégis ez a szebb élet alapja, hát bajuszra fel! 

 

Boa Mistura, szerethető graffiti

Napjainkban egyre elfogadottabb, sőt inkább egyre populárisabb a street art műfaja. Utcai matricák és falfirkák. Van amikor a jóízlés határain belül, többnyire inkább kevésbé. Bár akkor nem is ,art', csak néhány hülyegyerek ötlettelen lázadása vagy unalma, teljesen mindegy. DE..vannak ennél sokkal helytállóbb, sőt szívet melengető érdekes, vicces, kreatív, tehetséges graffitisek is, akiknek a munkáját szeretjük nézegetni. Ilyen az 5 spanyol fiatalból álló Boa Mistura csapata is, akik elképesztő dolgokkal dobják fel az utcákat. Lehet ámulni, bámulni!

Képek forrása: Boa Misura, Designboom